[Critique] « 3 Cœurs » : un mélo qui prend le cœur

Il signe avec 3 cœurs son vingt-et-unième long. Benoît Jacquot exploite ici le genre du mélodrame avec ses codes : expression du mal-être amoureux, exacerbation des émotions et ressorts dramatiques pour un film qui a quelques lacunes.

[rating=4]

Dans une ville de province, une nuit. Marc rencontre Sylvie alors qu’il a raté le train pour retourner à Paris. Ils passent la nuit ensemble à errer jusqu’au petit matin. Au moment de se quitter, Marc donne rendez-vous à Sylvie quelques jours plus tard à Paris. Rendez-vous manqué. Marc rencontrera une autre femme Sophie qui n’est autre que la sœur de Sylvie.

C’est une trame de mélodrame au scénario assez improbable et peu crédible. Pourtant l’émotion prend aux moments où l’on ne s’y attend pas : dans les regards, les échanges, les frôlements et les étreintes des deux sœurs, magistralement filmées dans des plans séquences précis. Dans les yeux de Charlotte Gainsbourg (Sylvie), on sent une marque de détresse et tout ce qui ne se dit pas. On voit poindre dans le regard et l’attitude de Catherine Deneuve, la mère de Sylvie et Sophie (Chiara Mastroianni) qu’elle n’est pas dupe de ce trio amoureux.
Benoît Poelvoorde est remarquable en inspecteur des impôts. Personnage névrotique, obnubilé par la hantise de l’infarctus, il excelle dans son rôle, incapable de réprimer ses élans amoureux, se consumant de l’intérieur.
Benoit Jacquot filme l’ « entre-soi » au sein de la bourgeoisie provinciale au rythme des déjeuners dominicaux chez Catherine Deneuve, des dîners au restaurant et des passages à la boutique d’antiquités familiale. Mais ce qui l’intéresse peut-être encore plus est l’implosion de cette cellule familiale, l’implosion de ces trios : mère et sœurs et sœurs et Marc.
A mesure que le film avance, le rythme s’accélère : le recours à la voix off et la musique de plus en plus fréquente et inquiétante signe une autre temporalité, celle de l’urgence : l’urgence des retrouvailles entre Sylvie et Marc, l’urgence de la fuite ….
Le mélo devient alors presque thriller, tragédie … La fin du film étonne. Si le temps n’avait pas fait son œuvre, on pourrait alors imaginer un autre récit…