[Live report] Interpol à l’Alhambra

On avait soupçonné la fin de l’entreprise musicale Interpol après le départ de son bassiste Carlos Dengler, peu après la parution de son quatrième album éponyme il y a quatre ans. Mais non : les New Yorkais présentaient hier soir leur nouvel album à paraître en septembre, dans l’enceinte blindée de l’Alhambra parisienne.

Des gamins pas bien âgés, de jeunes trentenaires, de jeunes quarantenaires, se pressent au milieu de la rue Yves Toudic, la place de concert parfois fièrement brandie (ou l’air désespéré de ne pouvoir en brandir, faute de place) afin de célébrer le passage (pas si fréquent) de l’un des plus mythiques groupes post-punk et post curtisien de la fin du dernier millénaire.

À l’intérieur de l’Alhambra, deux mains entrecroisées, parfois rougies par le jeu de lumière, parfois grisées (la pochette de l’album El Pintor, prévu pour le 8 septembre) viennent compléter avec justesse la scène d’un concert qui, justement, affiche parfaitement complet. Dans la fosse, dans les tribunes, un public de connaisseurs affirmés salue l’arrivée du groupe ainsi que les premiers instants de chacun de ses tubes mille fois chantonnés (« Evil », « C’mere », « Hands Away ») avec un enthousiasme forcené. Sur scène, ils sont quatre à entourer l’emblématique et toutefois discret Paul Banks. Cinq silhouettes donc, accompagnées de guitares, de la basse, de la batterie, de claviers, d’un micro. Et cependant, malgré le nombre, un seul être semble manquer.

Une autre figure à la basse a pris sa place, mais en l’absence de Carlos Dengler, on le disait, débarqué du groupe depuis quatre années, tout paraît bel et bien sur scène dépeuplé. Sans celui qui avait donné à Interpol sa forme, son squelette, sa prestance, il paraît désormais manquer l’envie, la fougue, le mouvement.  Car ils sont cinq sur scène, mais ne paraissent pas vraiment jouer les uns pour les autres (ni même pour le public…), davantage semblables à ces statues en cire d’un célèbre musée que l’on pourrait admirer à quelques stations de métro qu’à un véritable groupe de rock bougeur de scène.

La voix barytone de Paul Banks, habituellement si profonde, si sclérosée, est ici souvent coincée derrière le fracas des guitares, rendue inaudible par des accords parfois bien mal ajustés. On regrettera presque de n’avoir pas pu maintenir plus longtemps sur scène les Childhood, qui introduisaient quelques instants plus tôt le concert avec la fougue véritable et l’énergie des jeunes années que leur confère leur nomination, leur pop trempée dans le post-punk, et l’état de leur pilosité toute jouvencelle.

Crépuscule d’idoles dans les yeux de certains (les plus exigeants), mais heureusement, pas pour tout le monde : tout n’est évidemment pas à jeter, et dans la fosse, certains gigotent, frappent des mains, acclament même lorsque résonnent les plus fameux accords des titres issus des quatre premiers albums des New Yorkais. Ils se montrent attentifs, également lorsque surgissent quelques extraits inédits d’El Pintor (« All The Rage Back Home », « My Desire », « Anywere ») que les plus curieux seront déjà allés chercher sur les vidéos des précédentes dates du groupe postées sur YouTube. Interpol n’a jamais été un groupe de scène, et ils le savent bien. Ceux-là ne leur en tiendront pas  rigueur.

Après le concert, certains manifesteront entre eux leur petit bonheur d’avoir vu Paul Banks and co sur scène, parfois pour la première fois de leur toute jeune existence. Mais ce ne put être qu’une petite jouissance, et non pas un orgasme. Certains confondent toujours un peu les deux. Il y aura bien eu quelques instants d’euphorie, avec notamment l’interprétation, enfin pleine de punch, du magistralement rock « Slow Hands », puis celle, pleine d’émotion, du sublime et éternel « Lights ». Mais la lumière, justement, se rallumera bien vite, au bout d’à peine 1h15 de concert (ce qui est un peu léger pour cinq albums studio…) De quoi relancer le débat qui avait émergé après le départ de Carlos Dengler en 2010, et les fabulations autour de l’intérêt de continuer à faire vivre une légende du post-punk international lorsqu’elle est manifestement en train de tituber dangereusement…

Visuel : © Robert Gil